Qu'est-ce que la mosaïque byzantine ?

Une extension de l'art byzantin est la mosaïque aizantine, qui, à travers des œuvres réalisées avec des pierres, cherchait à exposer les messages religieux et politiques de cette époque. Avec cet article, nous vous invitons à en savoir plus sur cette manifestation artistique et plus encore.

Une mosaïque est l'ornementation d'une surface à l'aide de pièces de pierre de différents volumes et nuances ou de matériaux tels que la porcelaine, le verre soufflé, entre autres. Le mot utilisé pour l'identifier vient de l'opus musivum, qui servait à choisir les décors exécutés avec ce savoir-faire.

Ce type de manifestation artistique était largement utilisé dans l'art byzantin. La mosaïque byzantine tire son origine de la mosaïque paléochrétienne, elle-même dérivée de l'art romain.

En plus du paléochrétien, la mosaïque byzantine était surtout utilisée comme revêtement pour la décoration des murs, des voûtes, des dômes des églises et des palais, à l'exception des sols comme c'était le cas chez les Romains.

Pour son élaboration, cette mosaïque a utilisé des tesselles en verre polychrome, qui se sont avérées être un outil idéal pour satisfaire les besoins expressifs de caractère visuel avec un contenu artistique de l'époque.

La principale raison de cet art, en fait, était précisément de décrire les aspirations de l'homme vers le divin et, bien qu'il ait beaucoup varié au cours de ses plus de mille ans de vie sur le territoire oriental, même aujourd'hui il reste presque aucun changement.

Caractéristiques de la mosaïque byzantine

En ce qui concerne les principales caractéristiques qui entourent ce type de manifestation artistique à travers la mosaïque byzantine, les suivantes sont détaillées :

  • Il est anti-plastique et anti-naturaliste dans ses œuvres, c'est-à-dire qu'il était destiné à aplatir et styliser les figures, dans le but de faire plus de monumentalité et d'abstraction surnaturelle (dématérialisation de l'image).
  • Ils avaient le besoin de transmettre des messages symboliques liés à la religion et au pouvoir de l'État.
  • Ils ont cherché à travers ces œuvres à produire de la somptuosité dans leurs espaces. C'est pourquoi ils ont utilisé des matériaux frappants et ostentatoires.
  • Ce type d'art était généralement réalisé à grande échelle et dans de grandes dimensions.
  • La taille des figures correspondait à des critères hiérarchiques, c'est-à-dire que les figures les plus importantes étaient représentées avec des dimensions plus grandes (perspective hiérarchique).
  • La couleur utilisée comme fond dans ces espaces dédiés au divin et au céleste était l'or, puisque l'importance des figures du Christ, de la Vierge ou des Saints devait être traitée avec la plus grande splendeur par des raisons purement spirituelles .
  • Ils ont travaillé leurs créations avec la luminosité, cherchant à créer des espaces mystiques illusoires qui insinuaient la supériorité divine et l'empereur.
  • Les œuvres ont été principalement créées à l'intérieur des bâtiments.
  • La simplicité et la clarté étaient représentatives, privilégiant le message à la forme.

Techniques et matériaux pour sa préparation

Pour la construction de ce type d'œuvres majestueuses, deux techniques d'origine romaine ont été utilisées, telles que l'Opus Tesselatum et l'Opus Vermiculatum, et des matériaux tels que des pierres, de la céramique et des métaux précieux ont été utilisés.Ces points seront détaillés ci-dessous :

Techniques

Les techniques normalement utilisées lors de la création de mosaïques byzantines étaient :

Opus Tesselatum

C'est la technique utilisée dans la création des mosaïques grecques et romaines ; Il était généralement utilisé pour les grandes surfaces et était composé de carreaux cubiques de différentes couleurs, bien qu'ils aient tous la même taille, environ 1 cm2

Opus Vermiculatum

Il s'agit d'une procédure de distribution en mosaïque utilisée dans la création de ceux-ci pour distinguer le contour autour de la figure ; il peut s'agir d'une ou plusieurs lignes et peut également apporter un contraste de fond, par exemple : sous la forme d'une ombre, parfois en utilisant l'opus tessellatum.

Le contour créé est généralement sombre et est également compensé par un fond sombre pour obtenir un plus grand contraste dans la représentation de l'œuvre.

Ceci, à son tour, vise à mettre en valeur les principaux détails de la conception et le premier plan d'une œuvre, avec un effet de halo doux et fluide. Parfois, il était simplement porté autour de la tête d'un personnage.

Les tuiles utilisées étaient carrées mais elles pouvaient avoir des formes différentes et de petites tailles afin de s'adapter à la forme du contour.

Il est important de noter que lors de l'exécution d'une œuvre ces deux techniques ont été utilisées, se complétant, l'une étant utilisée pour les contours des figures et l'autre pour compléter la représentation interne de l'œuvre.

Matériaux

Plusieurs matériaux ont été utilisés pour les tesselles qui se refléteront plus tard dans la mosaïque, parmi lesquels nous avons :

  • Marbre et pierres de différentes couleurs.
  • Céramique émaillée avec différentes nuances.
  • Feuilles d'or et d'argent, soulignant l'utilisation de l'or pour donner une impression de richesse.

Mosaïques byzantines

Parmi les mosaïques byzantines à thèmes religieux, on distingue le Pantocrator, la Vierge et la Deesis.

Le Pantocrator

Il reflète l'image du Christ en majesté suprême, assis sur son trône avec son auréole, la main droite dans une attitude de bénédiction et tenant dans la main gauche le livre de la Sainte Écriture.

Leur comportement est généralement majestueux, réservé, inexpressif et distant ; il est généralement représenté dans les dômes des églises ou dans les voûtes des absides principales.

La Vierge

Il est généralement représenté solennel et magnifique, la tête enveloppée dans un manteau ; Habituellement, la Vierge affiche l'Enfant sur son bras. Il existe quatre représentations picturales de base de la Vierge byzantine :

  • La Theotokos (trône de Dieu) : où elle est assise sur une chaise avec l'Enfant Jésus dans son abri, où les deux se rencontrent, fixant leur regard vers l'avant, solennellement.
  • Eleusa ("tendresse") : enseigne l'étroite correspondance de tendresse entre Jésus et la Vierge Marie, expliquant aux fidèles que Marie est la Mère de tous les chrétiens.
  • L'Hodiguitria (celle qui montre le chemin) : reflète Marie tenant l'enfant Jésus sur ses genoux et le montrant à son tour pour indiquer aux fidèles que la Vérité est en Lui.

La Deesis

C'est une œuvre dans laquelle la Vierge Marie et Saint Jean-Baptiste observent Jésus-Christ avec leurs mains en prière au nom de toute l'humanité.

.

laissez un commentaire

Veuillez noter que les commentaires doivent être approuvés avant d'être publiés.